第103章 中国风的特训方式

    第103章 中国风的特训方式
    她知道，这一切，都是他安排的。
    这个嘴巴很毒，总是嫌她麻烦，却又在用他自己独特的方式，保护著她，磨炼著她的顾哥哥。
    控制室里，顾昀似乎感受到了她的目光，他烦躁地拉起杂誌，盖住了整张脸，只从杂誌下面，传来一句含糊不清的嘟囔。
    “哭什么哭，吵死了。”
    “再哭，这个月零花钱全扣光。”
    顾的那记致命一击，像是打通了刘亦非的任督二脉。
    在完美录製完专辑的灵魂主打歌《勇气》之后，她仿佛彻底开了窍，后续的录製工作变得异常顺利。
    无论是《最初的梦想》里那种对未来的憧憬和坚定。
    还是《小幸运》中少女情怀的细腻与酸甜，她都能精准地捕捉到歌曲的核心情感，並用她那愈发通透的声音，完美地演绎出来。
    《告白气球》，《睫毛弯弯》————
    ——
    这些旋律优美、情感真挚的歌曲，在张雅东顶级的编曲和刘亦非日益精进的演绎下，一首首被打磨成了精致的艺术品。
    张雅东每天都处在一种痛並快乐著的精神分裂状態。
    一方面，他依旧鄙视这些过於流行的口水歌，觉得这是对他艺术生涯的一种污染。
    但另一方面，作为一个顶级的音乐製作人，他又不得不承认，顾昀拿出的这些歌，每一首的旋律都好听到让人头皮发麻，简直就是一台台精准的爆款製造机。
    他甚至在夜深人静的时候，会忍不住偷偷哼唱几句：“原来你是我最想留住的幸运”
    ，然后又会唾弃自己的墮落。
    这就是所谓的口嫌体正直，张大怨种也是在痛並快乐著。
    就这样，专辑的录製进度飞快，很快就只剩下了最后两首歌。
    而这两首歌，也是整张专辑里，风格最为独特，也最让张雅东、章国荣乃至闻讯而来的王霏都感到好奇的两首—《半壶纱》和《莫问归期》。
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    回想当初，张雅东第一次看到这两首歌的曲谱时，他那张总是写著生无可恋的脸上，第一次露出了真正意义上的震惊。
    “这————这是什么？”
    他指著曲谱上那些融合了传统五音阶和现代流行和弦的复杂编曲，以及歌词里那些充满了禪意和江湖侠气的词句，感觉自己的音乐世界观受到了巨大的衝击。
    “这叫————中国风。”
    顾昀懒洋洋地给出了一个来自未来的，精准的定义。
    在2003年的华语乐坛，古风这个概念还很模糊，大多停留在用一些传统民乐器进行点缀的层面。
    周杰伦的东风破，在顾昀的那首抄了他自己的青花瓷，和本草纲目的点拨下提前面试。
    市面上第一次有了真正意义上的古风歌曲的定义。
    而像《半壶纱》这样，將佛家禪意，茶道文化与现代编曲理念完美融合，以及《莫问归期》那样，用磅礴的弦乐和鼓点，营造出金戈铁马、快意恩仇的武侠世界的歌曲，对他们来说，无疑是再一次对古风这个概念的有了新的定义。
    当张雅东花了好几天时间才將完整的伴奏做出来后。
    章国荣闭著眼睛听完，再睁眼，眼中充满了惊艷和讚嘆。
    “阿昀，你这脑子里到底装了多少东西？”
    他由衷地感慨：“这已经不是单纯的歌曲了，这是一幅幅用音符画出来的水墨画，有风骨，有神韵。”
    恰好过来验收成果的王霏，也拿过做好的完整曲谱看了几眼。
    上次看到的只是顾昀画的鬼画符般的简谱，这次完整的內容，实在惊艷了这位天后。
    她虽然没说话，但那双清冷的眼睛里，却罕见地闪烁著兴奋的光芒。
    她甚至走到钢琴前，试著弹奏了几个《半壶纱》的和弦，然后点了点头，给出了一个极高的评价。
    “有意思。”
    能从她嘴里得到这三个字，已经不亚於寻常歌手拿到格莱美大奖了。
    然而，这两首歌，对於演唱者刘亦非来说，却是一个前所未有的巨大挑战。
    《半壶纱》需要的是一种空灵，淡泊，甚至带著一丝出世禪意的感觉。
    而《莫问归期》则需要一种瀟洒，豪迈，在江湖风雨中快意恩仇的侠女气概。
    这两种截然不同的，並且都远远超出了她人生阅歷的气质，让她在录音棚里，再一次遇到了瓶颈。
    她唱《半壶纱》，总感觉像个偷穿大人衣服的小女孩，在故作成熟地念著佛经，空有其形，未得其神。
    她唱《莫问归期》，则更像是一个娇滴滴的小公主，在奶声奶气地喊著我要闯荡江湖，听得人忍俊不禁。
    “不对，茜茜，感觉不对。”
    张雅东揉著眉心，努力地引导著：“《半壶纱》这首歌，你要想像自己是一个看破红尘的茶女，或者是青灯古佛旁的修行者。”
    “你的声音要轻，要像一缕烟，飘在空中，而不是像现在这样，每一个字都砸在地上。”
    “还有《莫问归期》，你要有侠气！什么是侠气？
    ”
    “是十步杀一人，千里不留行的瀟洒，是仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人的豪迈！
    你唱得太软了，像小拳拳捶你胸口。”
    张雅东说得口乾舌燥，刘亦非听得云里雾里。
    她努力地去想像，去模仿，但唱出来的声音，始终隔著一层。
    章国荣也试图从表演的角度去引导她，让她想像自己是林青霞扮演的东方不败，是张曼玉扮演的青蛇。
    但效果，依旧不理想。
    眼看录製再次陷入僵局，所有人都有些泄气，然后很有默契的把目光齐齐的看向了一个位置。
    控制室的沙发上，一直闭目养神的顾昀，似乎感受到了注视，撇撇嘴，睁开了眼睛。
    他对跑过来求真经的刘亦非摆摆手，而是对张雅东吩咐道：“老张，把《莫问归期》
    的编曲给我改了。”
    “改？”张雅东一愣：“怎么改？”
    “前奏加一段簫独奏，要苍凉，要寂寥，主歌部分，把弦乐撤掉一半，只留大提琴和鼓点，节奏放慢，突出人声的敘事感。”
    顾昀闭著眼睛，像是在脑海里构建著一幅画面。
    “副歌部分，把所有的乐器全都给我加上去！弦乐，鼓，电吉他，甚至可以加一点嗩吶！要的就是那种千军万马奔腾而来的气势！”
    他三言两语，就將原本的编曲，大刀阔斧地改得面目全非。
    张雅东虽然有些疑惑，但出於对顾昀音乐才华的信任，他还是立刻指挥著团队，按照顾昀的要求，连夜赶製出了一个新的编曲版本。
    第二天，当刘亦非戴上耳机，听到新版《莫问归期》伴奏的那一刻，她整个人都愣住了。
    那苍凉的簫声响起，仿佛將她瞬间带到了一个大漠孤烟、长河落日的边塞。
    紧接著，沉重而富有节奏的鼓点，像是战马在奔腾，敲击著她的心臟。
    当副歌部分，那如同山崩海啸般的配乐席捲而来时，她感觉自己全身的血液，都被点燃了！
    她不再需要去刻意地演一个侠女。
    她感觉自己，就站在这千军万马之中，手中握著剑，眼中映著火光！
    一股前所未有的豪情，从她心底喷薄而出！
    “谁在牵马，不肯卸甲，背对万家灯火————”
    她一开口，所有人都被镇住了！
    那声音里，有金戈铁马的肃杀，有江湖儿女的柔情，更有那种看淡生死的瀟酒与决绝！
    完美！
    这一遍，堪称完美！
    录完之后，刘亦非摘下耳机，小脸因为激动而涨得通红，胸口还在剧烈地起伏。
    她感觉自己像是打了一场酣畅淋漓的大战，爽！
    控制室里，张雅东和章国荣相视一眼，都从对方的眼中，看到了难以掩饰的震撼。
    他们终於明白，顾昀为什么要这么改了。
    刘亦非的人生阅歷，不足以让她从无到有地去构建一个侠女的形象。
    所以，顾昀就用了取巧的编曲方式，直接为她搭建出了一个完整的江湖世界！
    他不是让她去演侠女，而是用音乐的力量，让她成为了那个侠女！
    这种化繁为简，直指核心的製作人思维，简直是鬼斧神工！
    实际上，在顾昀看来，也没有他们想的那么玄乎。
    无法就是加大音乐的鼓点和节奏，弄成dj版的，让让听了都忍不住抖腿，下意识就跟著唱了。
    不管唱的好坏，那感觉上来了，自然效果就好。
    解决了最难的《莫问归期》，剩下的《半壶纱》，顾昀也用了类似的方法。
    他没有再让张雅东改动编曲，而是对刘亦非下达了一个奇怪的指令。
    “从今天起，你什么也別干。”
    “每天早上，跟著我在院子里打坐一个小时。”
    “然后，去书房，抄写《心经》一百遍。”
    “什么时候，你觉得你手里的笔，不是笔，而是一缕烟了，再回来录歌。”
    这个指令，比王霏的追蝴蝶还要玄学。
    刘亦非虽然满头雾水，但还是乖乖地照做了。
    於是，接下来的几天，四合院里就出现了这样一幅景象。
    每天清晨，一大一小两个人，盘腿坐在院子里的蒲团上，对著初升的太阳，闭目打坐。
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